"El teatro es magia y, mientras haya dos personas, el teatro va a seguir": Cristel Romo destaca la apuesta de Lobas Teatro por la escena independiente

Por: Zahira Moreno Terán

Cada domingo, las integrantes de Lobas Teatro se reúnen en La Guarida del Coyote para escribir, debatir, corregir textos y transformar experiencias personales en historias para el escenario. Sin grandes presupuestos, pero con la convicción de que el teatro sigue vivo gracias a quienes deciden hacerlo, el grupo ha construido desde 2021 un espacio seguro para mujeres donde la creación escénica también se convierte en acompañamiento y resistencia.

En entrevista para La Alcantarilla, Cristel Romo, cofundadora de la agrupación, explicó que Lobas Teatro nació como un espacio seguro para mujeres interesadas en las artes escénicas.

La idea surgió a partir de experiencias vividas durante su formación en la Escuela Estatal de Teatro, donde enfrentó situaciones incómodas con algunos profesores, lo que la llevó a reflexionar sobre la importancia de crear un entorno en el que otras mujeres pudieran crear y desarrollarse con mayor libertad y acompañamiento.

Próxima a cumplir cinco años de trayectoria, el grupo está integrado por seis mujeres: Cristel Romo, Leslie Carrillo, Elsa Jacqueline, Janeth Guardiola, América Sofía Hinojosa y Aurora Torm. Aunque en sus inicios participaron más personas, con el paso del tiempo permanecieron quienes compartían el objetivo de profesionalizar su trabajo escénico y fortalecer el proyecto a largo plazo.

El nombre de la agrupación fue elegido por Aurora, otra de las fundadoras, está inspirado en el libro Mujeres que corren con los lobos, de Clarissa Pinkola Estés. Romo explicó que el nombre surgió porque siempre caminaban juntas, como una manada, una imagen que terminó por definir la identidad del grupo.

Un proceso creativo construido entre todas

Las obras de Lobas Teatro nacen de un proceso colectivo que requiere tiempo, diálogo y colaboración. Cada domingo, las integrantes se reúnen para compartir ideas, muchas de ellas inspiradas en experiencias personales o familiares, que poco a poco se transforman en dramaturgia.

Romo explicó que el desarrollo de una puesta en escena implica escribir, revisar y pulir constantemente los textos antes de llevarlos al escenario. Además, dentro del grupo cada integrante asume distintas responsabilidades. En su caso, participa como dramaturga, directora y creadora, una práctica frecuente en el teatro independiente, donde los equipos reducidos llevan a sus integrantes a asumir distintas funciones durante la creación.

Su producción más reciente fue Las nietas de Bernarda Alba, resultado de ese proceso creativo compartido que caracteriza a la agrupación.

Hacer teatro desde la autogestión

Uno de los mayores desafíos para Lobas Teatro es la autogestión. La agrupación financia sus proyectos con recursos propios, situación que limita aspectos como la escenografía, el vestuario y otros elementos de producción.

Sin embargo, Romo dejó claro que las dificultades económicas no han disminuido el compromiso del grupo con el teatro.

"Mientras tengamos ganas de hacer teatro, el teatro va a seguir, sin importar el dinero", afirmó.

La cofundadora también reconoció que la toma de decisiones puede ser compleja, ya que todas las integrantes participan en la construcción del proyecto y cada una aporta perspectivas distintas. Además, muchas desempeñan más de un rol, lo que implica asumir diversas responsabilidades para sacar adelante cada montaje. Aun así, destacó que ese intercambio de ideas fortalece la identidad de Lobas Teatro y enriquece sus procesos creativos.

Un panorama con avances, pero aún insuficiente

Sobre la situación del teatro independiente en San Luis Potosí, Cristel consideró que el panorama ha mejorado en comparación con años anteriores. Destacó la existencia de programas como el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA), del que una de las integrantes del grupo fue beneficiaria, así como espacios como la Semana de Teatro Independiente del Ayuntamiento.

No obstante, señaló que estos apoyos continúan siendo limitados para responder a las necesidades de las compañías independientes, por lo que muchas agrupaciones siguen recurriendo a la autogestión para sostener sus proyectos.

Mirar hacia el futuro

A pesar de los retos, Lobas Teatro mantiene la mirada puesta en el crecimiento. Romo compartió que el grupo espera seguir preparándose, fortalecer su formación artística y acceder a mayores apoyos que les permitan ampliar las posibilidades de sus producciones sin perder la esencia con la que nació el proyecto.

Aunque por el momento no promueven una obra en particular, invitaron al público a seguir sus actividades a través de sus redes sociales, donde comparten información sobre funciones, talleres y futuros proyectos. En Instagram y Facebook pueden encontrarse como @lobasteatro.

Al preguntarle con qué palabra definiría a Lobas Teatro, Romo respondió sin dudar: "Fortaleza".

Explicó que el grupo ha logrado mantenerse a pesar de las dificultades económicas, los retos de la autogestión y los desafíos propios del trabajo colectivo. Para ella, esa fortaleza se sostiene en una convicción que guía a la agrupación desde su creación: que el teatro permanece mientras existan personas dispuestas a hacerlo.

Y concluyó con una reflexión que resume la filosofía de Lobas Teatro: "El teatro es magia y, mientras haya dos personas, el teatro va a seguir".